Cómo Disiz se ha reinventado proyecto tras proyecto durante 20 años

Un artista que se renueva constantemente

Muy bien recibido por su público, este nuevo disco también ha permitido Disiz para llegar a las generaciones más jóvenes de maneras inesperadas. Su participación con Damso, Reunir, de hecho, se volvió viral en Tik Tok, lo que le valió el puesto número 1 en la lista de sencillos principales e incluso obtuvo su primer sencillo de oro de la era del streaming. Una gran confirmación para el rapero, cuya discografía, que comenzó hace 22 años con Le Poisson Rouge, es una de las más eclécticas del panorama del rap francés. De un proyecto a otro, Disiz es un artista en perpetuo cambio, y cada uno de sus álbumes se puede definir con un color diferente. Durante mucho tiempo, esta diversidad pudo verse como un obstáculo para los oyentes que no siempre sabían dónde ubicar a Disiz. El rapero daba la sensación de estar en constante búsqueda artística, sin encontrar nunca una forma definitiva.

Hoy, esta discografía heterogénea parece ser una de las fortalezas del rapero y una de las principales razones de su longevidad. Como un pintor en el que se puede distinguir un período azul, un período rojo, etc., Disiz dio colores precisos a cada una de las distintas fases de su discografía. El amor es una nueva reinvención de su universo artístico y de su carácter, pero está lejos de ser la primera vez que el rapero sorprende. La primera parte de su discografía, de 2000 a 2005, es la que menos variaciones sufre. Sin embargo, ya en su momento, la personalidad artística de Disiz se puede declinar en varias versiones.

Una primera parte contrastante de su carrera.

Descubierta por la gran mayoría de los oyentes con J’pète les leads, una narración extremadamente ligera que se convirtió en uno de los grandes singles del año 2000, Disiz es rápidamente catalogado como un rapero cómico, cuya principal cualidad es contar historias divertidas. Imagen reforzada por otro single del mismo tono, Ghetto Sitcom, también extraído del álbum Le Poisson Rouge. Sin embargo, este primer proyecto tiene un color muy diferente: ciertamente, hay mucho de segundo grado, pero también temas más serios (Le Poisson Rouge, solo Dios sabe cuándo doblarán las campanas), mucho cuestionamiento (L’associé of the devil, La filosofía del salón), y sobre todo, una auténtica pasión por el hip-hop, simbolizada por la presencia simultánea de Akhenaton y Joeystarr en un mismo tracklist.

A lo largo de la primera mitad de los 2000, Disiz hizo malabarismos entre su imagen pública, sus ambiciones artísticas, ciertos malentendidos por parte de la comunidad rap, su gestión del éxito, o incluso sus orígenes (dos cassettes editados únicamente en Senegal). Categorizado entre los artistas mainstream, si bien fue uno de los únicos cabezas de cartel de la época en invitar a sus discos a artistas underground como Treyz L’Affreux, Joe Lucazz o Éloquence, fue apreciado por el gran público por sus títulos más mainstream, su la colaboración con Yannick Noah, y su discurso que podría calificarse, según se mire, de positivo o incluso ingenuo. Su participación en el mítico debate con Joeystarr y Ekoué, organizado por el programa Tracks, simboliza todas las contradicciones de Disiz en ese momento: el rapero del Rumeur lo vuelve a poner en su lugar escuetamente, y borra definitivamente su condición de rapero consensuado. Su intervención en este debate forma parte de una larga lista de errores que el propio Disiz admitirá unos años más tarde, como su discurso junto a Eric Zemmour en On n’est pas couche, o su apoyo mostrado a Ségolène Royale en la segunda ronda de las elecciones presidenciales de 2007. Si hay algo de lo que no se puede culpar a Disiz, es que es capaz de dar un paso atrás en su propio viaje y comprender sus propios errores.

2008-2015: Disiz a los indecisos

A partir de 2008, dio un giro artístico completo: cambió su nombre, se convirtió en Peter Punk y se unió al colectivo Rouge à Lèvres. Luego participó en el disco Démaquille-toi, con influencias electro, en la corriente iniciada por Grems, uno de los fundadores del grupo e inventor del Deepkho, un género musical híbrido entre rap, deep-house y French Touch. Para Disiz, esta aventura culminará con el álbum In the belly of the crocodile (2010), todavía bajo el nombre de Peter Punk, un proyecto bastante experimental que mezcla sonidos de rap, electro y rock. Mientras tanto, habrá dicho adiós al rap con el disco Disiz the End (2009), esta vez bajo el nombre de Disiz, evocando en el título homónimo “el final de un ciclo”, y mostrándose, a lo largo del tracklist, muy crítico con el rap francés y en lo que se ha convertido. Sin embargo, volvió al rap en 2012 con un nuevo proyecto, Lucide, que evoca su etapa Peter Punk como una necesaria bocanada de aire fresco.

Con todos estos vuelcos, Disiz inevitablemente arrasaba con su público, pero paradójicamente, Extra-Lucide, el disco que sigue a Lucide, es el que mejor sintetiza todas sus influencias, todos sus anhelos.. El tracklist ampliado (20 títulos y 6 bonus en total) permite al rapero explorar múltiples caminos y dar rienda suelta a sus diversas personalidades artísticas: egotrips llenos de segundo grado (Go Go Gadget), piezas experimentales (Fukushima, Extra-lucid), títulos cantados (Les Moyens du bord)…”Poliuretano, o Feria, son piezas que podría haber hecho antes, pero que no me atrevía“, explicó en su momento el rapero a Olivier Cachin. Disiz concluye la trilogía Lúcido con Translúcido en 2014, un disco que también ofrece un abanico sonoro muy amplio, y que pretende ser más contrastado. También encontramos allí las influencias que empujaron a Disiz a convertirse en Peter Punk unos años antes (Burn Out), los habituales egotrips teñidos de humor (Rap Genius, MC Kissinger), y títulos más aireados (Happy End).

Nuevo giro al año siguiente: con máquina de rap, Disiz deja de lado todas sus inclinaciones rock/electro/pop y vuelve al rap puro y duro. Donde el paréntesis de Peter Punk había sido un soplo de aire fresco, máquina de rap representa un regreso a lo básico necesario para un rapero que se ha acostumbrado a desligarse de los códigos clásicos del género infundiéndolo con otro tipo de sonidos. Después de alejarse del rap y luego volver a él en una forma híbrida, Disiz necesitaba redescubrir su atuendo de rapero puro. Si no es su disco más destacado, le permite cerrar un capítulo. Sin este proyecto, la secuela podría no haber tenido el mismo color.

Pacific, Disizilla, L’Amour: 3 álbumes, 3 reinvenciones

En 2017, Pacífico por lo tanto anuncia un nuevo cambio, y suena (por fin) como el primer proyecto en el que es perfectamente libre artísticamente, libre de cualquier tipo de concepto. Este es uno de los proyectos más contundentes de su discografía, y el comienzo de una nueva etapa en su carrera. Ni del todo rap, ni del todo otra cosa, este disco de tintes melancólicos finalmente da la sensación de que el artista ha dejado de buscarse a sí mismo, dando rienda suelta a su inspiración sin hacerse más preguntas. Pacífico lleva su nombre perfectamente: Disiz parece sereno y pacífico como pocas veces lo ha estado antes.

Poco más de un año después, es una nueva emoción la que empuja a Disiz a grabar el nervioso Disizilla, un disco a veces muy oscuro.. El amor que siente por su madre es uno de los hilos rojos del disco, y uno de los motivos que le llevan a expresar tanto enfado: obsesionado por el miedo a perderla, enojado por su enfermedad (menciona varias veces su cáncer). y su quimioterapia). Otros motivos de furia brillan a lo largo del proyecto, ya sean causas sociales (“no reprobaste tus estudios, ellos son los que jodieron la escuela”), o momentos de su carrera, en particular de sus estudios, bastante mal vividos (“en Assas, soy un stre-mon, un accidente, sigue diciéndome wesh, a tu mamá, voy a hacer el amor”). Disizilla es una explosión de ira en 16 temas, y basta un simple vistazo al tracklist para entender su estado de ánimo en 2018: Monstruoso, Diálogo entre monstruos, Hiroshima, Kaiju, Juggernaut…

Tras cuatro años de ausencia discográfica, el regreso de Disiz con El amor por lo tanto, agrega otro color a su trabajo. menos tranquilo que Pacíficode forma más suave que Desizillamenos rap que máquina de rapmás homogéneo que Translúcido, este decimotercer álbum concluye un capítulo muy largo en la vida de Serigne M’Baye, un capítulo que comenzó a la edad de 19 años con un matrimonio y una carrera embrionaria en el rap. Un cuarto de siglo después, después de mucha experimentación, errores en el camino, discos grabados como respuesta a un impulso y muchos vuelcos artísticos, Disiz siempre está ahí, lista para escribir nuevas páginas y buscar nuevos colores.